Quino es el DGC de FWK Argentina. Creemos que Quino está enamorado de las ideas. Y como todo enamorado, a capa y espada, va a luchar incansablemente por ese amor. Quino Oneto Gaona no concibe de otra manera el trabajo publicitario y los premios, más allá de opiniones subjetivas, pueden dar fe de esto. Las tiene, las reconoce, las apoya y las aplaude. Quino y las ideas, acá en La Oreja Now. Y también en Infobae.

¿Fue amor a primera vista?

Empecé allá por el 97. Terminé La Fundación en diciembre y a los pocos días entré como trainee a Pragma/FCB, gracias a que Rodrigo Figueroa Reyes, DGC de la agencia, me hizo un lugar ahí después de un par de charlas que tuve con él.

¿Recordás tu primer “amorío”?

Claro. En ese momento Pragma era enorme, tenía millones de cuentas, una era Medicus, a la que nadie le daba bola. Una vez entró un brief de “Medicus. Sponsor Oficial de Los Pumas”. Bah, no era un brief, era un aviso que sólo había que poner “Medicus. Sponsor Oficial de Los Pumas”. Así era como venía saliendo hace años, y así es como debía seguir saliendo en los próximos años también. Todos los avisos de Medicus en ese momento eran tranquilos, sin idea. Yo jugaba al rugby, me gustaba la posibilidad de hacer un aviso de rugby y pedí si podía darle una “vueltita”. Me dijeron: “Hacé lo que quieras, pero es perder el tiempo”. El aviso era para una gira de nuestro seleccionado en tierras galesas. Hice un titular que decía: “Galeses, cuiden sus ovejas, llegan los pumas”.

Ya sé, es una mierda, pero tené en cuenta que esto era en el 97. Ok, ok, es verdad, también era una mierda en el 97. Pero a partir de ahí me dieron para trabajar todos los avisos de Medicus y fue un cliente que me trajo muchas satisfacciones ya que ganamos varios premios con él. Hoy es una cuenta que todo creativo moriría por laburarla.

¿Qué le aconsejarías a alguien que recién empieza?

Que el mercado es chico y la competencia es grande. Que tienen que diferenciarse del resto para llegar. Y eso se logra rompiéndose el orto.

¿Qué creés que es lo mejor que traen y qué les falta a los nuevos creativos?

Creo que lo mejor que traen son las ideas frescas, el no estar contaminados. Y lo que les falta es actitud y ganas de ganarle al que tienen sentado al lado. Muchas veces me da la sensación de que quieren todo fácil, llegar a lo más alto con el mínimo esfuerzo.

¿Qué es lo que más te gusta de tu trabajo? ¿y lo que menos?

¿Qué me gusta de trabajar en publicidad? La verdad que no me quejo. Amo lo que hago. Y agradezco todas las mañanas a Dios de trabajar en lo que me gusta. Y más cuando sé que no hay muchos que puedan decir lo mismo.

¿Qué no me gusta de trabajar en publicidad? Me pone un poco triste como se va deteriorando el mercado publicitario a nivel sueldos y el poco valor que se le da a las ideas.

¿Qué buscás en la gente que trabaja con vos?

Ganas. Educación. Inteligencia. Huevos. Creatividad. Corazón. Esfuerzo. Buena onda.

¿Un referente en la profesión?

Creo que aprendí de muchos con los que trabajé. Cosas buenas y cosas malas. En FCB, de Rodrigo Figueroa Reyes, Gurú Aguero, Gustavo Asman, Pablo Poncini, Guille Castañeda, Juan Cruz Bazterrica, Ricardo Capara, Fernando Tchechenistky y David Bamballi. En Ogilvy, de Walter Aregger, Javier Campopiano, Gustavo Reyes, Mariano Duhalde y Maxi Sánchez. En Agulla & Baccetti, de Alvaro Fernández Mendy, Pablo Minces, Facu Goldaracena, César Rodriguez y Norbi Vatrano. De todos saqué algo. Y de los que no trabajé, creo que un buen referente es Fernando Vega Olmos.

¿Cuál es el TOP 3 de las campañas que más te gustó hacer?

De FWK creo que “Abierto por Duelo” porque fue la que le dio el empujón a la agencia cuando todavía no la conocía nadie. De Agulla me gustó mucho haber hecho el comercial de Isenbeck de la fiesta de disfraces, y no sólo porque del caballo salió Mónica Antonópulos. Y después, no sabría decirte, de FCB hay muchos laburos que les tengo cariño. De Ogilvy me gustó una campaña que hicimos para Liquid Paper. De acá algunas cosas de Asurín, lo último que hicimos para Techo y la campaña del Tour de Francia con Liniers.

¿Cómo crees que influyen los premios en una agencia de publicidad? Y ¿Cuáles fueron los logros más importantes de FWK en este 2014?

Influyen mucho. Ponés contentos a los clientes. Y a los creativos. Eso hace que se labure con otras ganas. Desde el lado de los clientes. Y desde el lado de los creativos.

La verdad que fue un gran año, más el 2013 que el 2014 porque para nosotros el año festivalero arranca ahora ya que a los festivales de afuera no mandamos. Salimos mejor agencia independiente de Argentina y segunda iberoamericana en El Ojo. Ganamos cuatro Lápices de Oro, tres consecutivos y el cuarto, a la Mejor Vía Pública del año. En el FePI nos llenamos de premios. En el Diente también ganamos. Y volvimos a ganar el Grand Prix de los Premios Clarín, segundo seguido.

¿Cuál es tu relación con Twitter y cómo crees que este se integra al mercado?

Le doy mucha bola a las redes sociales. Me gusta. Me gusta no quedarme afuera de nada. Y me gusta estar en cuanta red social aparezca. Al menos para saber cómo funcionan. Cualquier cosa:@quinoonetogaona

¿En una relación de Contenido Original – Espacio en Red Social, quién le debe más a quién, Instagram a vos o vos a Instagram?

Yo le di a Instagram 2 mil fotos, Instagram me dio a mí 30 mil seguidores. Creo que yo le debo más a Instagram. Y sí, no hay duda, yo le debo más a Instagram.

¿Cuál es tu meta máxima como creativo publicitario?

Ni idea. Me pareció súper interesante pasar de Agulla a FWK y armar una agencia de cero y sin nada. Creo que funcionó y la agencia funciona. Yo estoy feliz acá. El próximo paso? Quedarme? Irme? Dios proveerá.

¿Qué creativos nos recomendás entrevistar por su actualidad creativa?

Si lográs que te dé bola, Nacho Ferioli, DGC de David. Yo todavía no lo logré para mi blog de Infobae.

Las dos notas que les hice a los chicos de La Oreja:
Lo mejor de La Oreja 2013.

La Oreja, el nuevo festival para jóvenes creativos.

Lo que sí debería tener una explicación es por qué las marcas se empeñan en hacer crecer aún más ese sentimiento adictivo en los hinchas por medio de la publicidad. Un ejemplo podría ser tranquilamente el de la cerveza. El fútbol y la cerveza siempre fueron de la mano. Podríamos afirmar, casi con certeza, que un cervecero es futbolero y viceversa. Pero, cuál es la razón por la que el fútbol y la cerveza tienen tanto en común? Quizás está ligado a la idea de que el fútbol es mirar la televisión, tomar cerveza, gritar y cantar. Otros, sin embargo, hablan simplemente de un fenómeno cultural.

No nos quedemos sólo con la cerveza, el hecho de que el fútbol sea tan popular, logró que los equipos más importantes del mundo sean objeto de deseo de las grandes empresas multinacionales, porque para estas empresas, el patrocinio, no sólo representa el trampolín para saltar a la fama, sino la única forma de llegar a un público al que antes no podían. Cuando una marca decide auspiciar un seleccionado, por ejemplo, es porque cree que todo aquello que va a invertir al ser su sponsor lo va a recuperar en ventas de camisetas y de todo lo que esté ligado a este equipo. Bueno, nada, de esto, podríamos escribir durante horas, pero creo que es más divertido ver que leer, así que los dejo con un pelotón de comerciales de fútbol, todos de acá, para ir de a poco, precalentando para Brasil.

* “Benditos” – Quilmes

* “Yupanqui” – Coca Cola

* “Tanta gloria, tanto fútbol” – Quilmes

* “No me pidan que cabeceé” – Canal 13

* “Siamo fuori” – Quilmes

* “El Chungo Cavalaro” – Boca

* “Potrero” – Coca Cola

* “Héroes – Cti

* “Rosa” – Coca Cola

* “En tu cabeza hay un gol” – Quilmes

* “Joga bonito” – Nike

* “Lesotho” – Coca Cola

* “Hijitus” – Olé

* “Avalancha” – Coca Cola

* “Caniggia” – Topper

* “Timbres” – Directv

* “Cocacolero” – Coca Cola

* “Daltónico” – TyC

* “Alentómetro” – Coca Cola

* “Las piernas de Maradona” – Olé

* “Hincha” – Coca Cola

* “Te amo, te odio” – Quilmes

* “Maradona” – Coca Cola

* “Sismógrafo” – Nike

* “Argentinos” – TyC

* “Argentinos 2″ – TyC

* “Todos juntos” – Coca Cola

Y de este mundial, a mi gusto y por ahora, los tres mejores comerciales. Los otros, todos muy parecidos, locutores agullescos que, pese a que lo intentan, tienen menos emoción que Virginia Lago:

* “Jogo Bendito” – TyC

*”Abrazo del alma” – Coca Cola

*”Paracaidistas” – Walmart

Sólo hubo un Grand Prix, fue en televisión y el ganador fue “Huracán Laura” de Del Campo, que a su vez también lideró el ranking de agencias. Los otros ganadores fueron ArgentinaCine como mejor productora y Unilever (Axe) el anunciante más premiado. El premio a la mejor dupla creativa quedó en manos de Matias Eusebi (redactor) y Ammiel Fazzari (director de arte). Los ganadores de Oro en la categoría Estudiantes fueron Agustín Osman y Jorge Gómez de Brother. Asimismo, la distinción Escuela Creativa 2013 fue para Brother.

La ceremonia también incluyó un homenaje a Hernán Ponce, que dijo emocionado: “Acepto este homenaje con mucha alegría porque esto es el Círculo, y lo siento como mi lugar de pertenencia, mi referencia. El Círculo siempre se encargó de premiar la excelencia y por lo que vi hoy, sigue haciéndolo y es por eso que este premio es uno de los más importantes que he recibido”.

A su vez, se entregó el Premio Creativo Argentino, este año los premiados fueron: Emiliano Kargiemán, creador del nano satélite Capitán Beto, Manuel Lozano, creador de la Fundación Sí, Estanislao Bachrach, creador del libro Ágilmente y Mario Pergolini por Vórterix.

Pasemos a lo importante ahora, el Grand Prix y los Oros de todas las categorías:

*Huracán Laura

*Mujer maravilla

*Suegro

*Summer hater

*Travestis

*Madres extraordinarias

*Facha

*Father & Son

*Random

*Familia

*Taxi

* #unadjetivoparamessi

*Mou no, Pep si

*Casi idénticos

*Patentes desafortunadas

*Cabina de la memoria

*Embarazados

*Twitter a cero

*Wonder world fur

*Señales de vida

*Black Perfumes

*Las ideas cambian el mundo

-”Huracán Laura”, de Del Campo Saatchi & Saatchi para Andes.
-”Real Beauty Sketches”, de Ogilvy & Mather Brasil para Dove. (En Contenido también se llevó el Grand Prix)

Producción Audiovisual:

-”Alma”, de F/ Nazca Saatchi & Saatchi para Leica.

-”85 Segundos”, de Almap BBDO para Getty Images.

Design:

-”Botella de hielo”, de Ogilvy & Mather Colombia para Coca-Cola.

Marketing directo:

-”Immortal fans”, de Ogilvy & Mather Brasil para Sports Club Recife.

Innovación:

-”El primer panel publicitario en producir agua potable”, de Mayo DraftFCB Perú para UTEC.

Relaciones Públicas:

-”A loja vacía”, de Loducca para Institucional de Shopping Villa Lobos.

Promo:

-”Enter the game”, de Havas Sports & Entertainment para PES 2013 de Konami España.

Eficacia:

-”Mi sangre rojo y negra”, de Leo Burnett Tailor Made para Fundaçao Hemoba.

Nuevos Talentos – Jóvenes profesionales:

-”10 metros planos”, de Fernando Guevara, Sandra Bernal y Santiago Losada (McCann Colombia).

Nuevos Talentos – Estudiantes

-”Logym”, de David Montes Muñoz, Ignacio Munaretto, Diego López y Cristian Silva (Underground Argentina).

Interactivo:

-”The sound typeface”, de DDB Brasil para Club NME Brasil.

En muchas categorías como radio, gráfica y vía pública por ejemplo, los grandes ojos quedaron desiertos. El resto de los grandes ganadores de la noche fueron estos:

-Mejor Idea Latina: Real Beauty Sketches, de O&M Brasil para Dove Brasil.

-Mejor Agencia de Iberoamérica: Ogilvy & Mather Brasil.

-Mejor Productora de Iberoamérica: Rebolución.

-Mejor Creativo de Iberoamérica: Anselmo Ramos.

-Mejor Director de Iberoamérica: Armando Bo.

-Mejor Red de Comunicación de Iberoamérica: Ogilvy & Mather.

-Mejor Agencia Independiente de Iberoamérica: Grupo Gallegos.

-Mejor Anunciante de Iberoamérica: Unilever.

Ah, pará, pará, antes de terminar ésto quiero avisarles que nosotros, FWK, salimos segunda mejor agencia independiente de Iberoamérica y primera de Argentina. Así que si necesitan alguien para trabajar bueno, bonito y barato cuenten con nosotros.

Ganador Lápiz de Platino 2012.

Ganador Lápiz de Platino 30 años.

Presentación Lápiz de Platino 2011-2012-2013

Los comerciales finalistas del 2012.

Qué difícil fue mantener quieto dos minutos a Fer, pero lo logramos, y mientras entre dos lo agarrábamos para que no se escape, llegó a decirnos ésto: “Lo que más me gusta de trabajar en creatividad es el hecho de ver materializadas las ideas. El paso de una imagen que se produce en la cabeza a la concreción de algo tangible: un aviso, una acción o un comercial. Eso fue lo que en un momento me decidió a pasar del diseño gráfico a la dirección de arte en publicidad. Y no porque en diseño no se materialicen ideas. La diferencia quizás esté en que en la mayoría de las veces son sólo ideas estéticas y en otras tantas ocasiones la labor del diseñador es ampliar a través de diferentes piezas comunicacionales aquello que fue creado en una agencia de publicidad”.

En un momento como que se nos patinó de las manos, pero pudimos agarrarlo otra vez y siguió con la charla: “La publicidad me asegura, de alguna manera, el poder llevar adelante proyectos que de otra forma sería imposible realizar. Poder filmar comerciales con directores y productoras de primer nivel, desarrollar gráficas en 3D, convertir un Fiat 600 en un colectivo de la línea 37, trabajar con estudios de animación, son sólo algunas de las cosas que pude concretar siendo director de arte. Pero en el trabajo de agencia no alcanza con sólo tener una idea y desear verla materializada. Son muchos los filtros que hay que pasar: el de la dupla, ya que la idea debería gustarle al redactor con el que uno trabaja, el del director creativo, el del director general creativo y el del cliente. Y como suele pasar, muchas ideas que nos encantan quedan en meras presentaciones o ni siquiera eso, quedan en un papel o en el cuaderno. Por eso es que además de mi trabajo de agencia trato de generar todo el tiempo proyectos paralelos, entre los cuales está el fanzine 13×13, que es una publicación independiente que llevo adelante junto a otros tres amigos desde el año 2000, Grupo Chango, que fue un colectivo de artistas y profesionales con los que llevamos adelante una carrera de changuitos de supermercado en el parque Lezama allá por el año 2003 y también una muestra en la Galería Terra Fértil donde proyectamos y exhibimos al Hombre Churrasco. Ah, y otro proyecto extra-laboral es The House of Fun, grupo con el cual estamos terminando un cortometraje y con el que desarrollamos una serie de tablas de skate intervenidas. Dos de estas fueron exhibidas en la muestra Especies en MDQ en el 2009.”

Y sí, parece que Fernando hace un montón de cosas extralaborales, y aparte de todas esas cosas, pinta. “La pintura es otra actividad paralela a mi trabajo y a los proyectos independientes. Hasta la fecha pude realizar varias muestras de manera colectiva. Quizá sea justamente a través de la pintura que puedo plasmar ideas visuales concretas de una manera directa: se me ocurre algo, voy y lo pinto.”

“Lo más interesante de todo esto, o por lo menos lo que a mi más me apasiona, además del hecho claro esta, de ver materializadas la mayor cantidad de ideas posibles, es la ocasión única de estar en el mismo momento llevando adelante una producción en la que participan proveedores de primer nivel y por otro lado estar encarando a pulmón y sin recursos una idea que tengo ganas de ver realizada. Creo que si bien ambas experiencias son diferentes, existen elementos de los dos procesos, el de la agencia y el de los proyectos independientes, que alimentan al otro y los hacen crecer. Me gusta mucho y me entusiasma más el hecho de vivir en creación constante.”

Después de lograr que se quede quieto por 10 minutos, lo dejamos ir, sin antes sacarle del bolsillo izquierdo de la campera el pen con todos sus trabajos.

* “Banderas” – Revista Mercado

* “Líderes” – Revista Mercado

* “Camiones” – Ford

* “Manchas” – Parker

* “Monumento a Obama” – Revista Mercado

* “Bondito” – Beldent

* “Darwin” – Beldent

* “Top Birds” – Beldent

Y después de los trabajos, nos vamos al después de los trabajos.

* Gangs tea picnic

* Libro 13×13

* Egg board

* Blister board

* Tensiones

* Dioramas skaters

* Simetrías

Qué es el amor? Nadie lo sabe. Muchos dedicaron su vida estudiándolo, pero nadie llegó a una conclusión totalmente aceptada y/o acertada. Por eso, en este momento cursi del año, dejaremos de hablar por un ratito de amor, para ver por un ratito publicidades de amor.

* “El amor te vuelve idiota” – Sprite

Sprite tiene algo que decirte “El amor te vuelve idiota y Lanata te hace de locutor”. Un comercial que representa de manera irónica y exagerada la idea que se tiene de la gente y su actuar cuando están enamorados.

* “Maratón”- Telecom

Con un gesto, actitud o reacción te estás comunicando, y con un emotivo abrazo se comunicó Ana con su marido en éste excelente comercial de Telecom.

* “Aeropuerto”, “Tren” y “Avión” – Impulse

“Son tiempos duros para el romanticismo. Volvimos para cambiarlo”. Esta espectacular campaña de Impulse llega a tocar lo cursi, pero dándole una vuelta divertida. “Nuevas fragancias, nuevos hombres” es la conclusión de un mensaje sin flancos débiles.

* “Metamorfosis” – Axe

Ganador de varios premios nacionales e internacionales, éste comercial apeló a la “seducción perdurable”. Un spot que no pudo ser exhibido por la televisión comercial inglesa por ser considerado “excesivamente impactante” para la sensibilidad del espectador medio de ese país.

* “Besos” – Paso de los Toros

“Cortá con tanta dulzura, lo dulce no quita la sed”. Un gran comercial y sobre todo, un gran concepto. Sobre eso, la gente de la agencia BBDO, creadora de la idea, explicó: “Históricamente, el foco de Paso de los Toros fue saciar la sed con sabores intensos y más ácidos, posicionándose como una gaseosa diferente en un mundo donde reina lo dulce. Pero esta campaña busca, además, revitalizar el vínculo con los consumidores desde un lugar emocional, más actual y atractivo, que seduzca principalmente a los más jóvenes a romper con su rutina de consumo”.

* “Verso” – Issue:

Y, al final parece que todos los hombres son iguales. Divertido comercial de Issue realizado por la agencia Agulla & Baccetti.

* “Muñeco de nieve” – Magistral

Una historia de amor hecha publicidad de detergente. Eso es lo que trae Magistral con “Muñeco de nieve”. Un comercial que no va al típico argumento de “rinde más” o “lava 754678545 platos más”, y eso es lo que lo hace mejor todavía.

* “Beso indestructible” – Topline

Los chicles harán mal a los dientes y sacarán caries, pero no me importa porque ésta publicidad de Topline es muy pero muy buena.

* “Break up service” – Adidas

Akira trabaja como mensajero de aquellas personas que no tienen los suficientes huevos para cortar con sus parejas en persona. Lo curioso no es eso sino que el tema que eligieron para este publicidad japonesa de Adidas es “Perro Amor Explota” de La Bersuit.

Y cómo llegaron desde la agencia a elegir éste tema? “La agencia que lo realizó, seleccionó la canción entre varias posibles”, comentan desde el entorno del grupo. “En la editorial y la discográfica en Europa estuvieron de acuerdo y todos contentos”.

* “Llamado”, “Primer beso” y “Otro lugar” – Doritos

“Lleguemos a la segunda salida”, clama esta nueva campaña de Doritos, con muy buenos insights sobre esto que es estar en una primera cita y tener que alcanzar una segunda.

* “Paperman” – Disney

“Paperman” no es publicidad, pero vamos a hacer una excepción con éste gran corto de Disney que está nominado al Oscar. La historia, dirigida por John Kahrs, y ambientada en la Nueva York de los años 40, nos muestra una breve pero emotiva historia de amor, en la que vemos cómo dos personas enamoradas a primera vista pero separadas por la distancia conseguirán, gracias a la fuerza del amor que toma la forma de avioncitos de papel, vencer la distancia.